Baroque Book Design

¿Cómo ha evolucionado el libro en el barroco? ¿Por qué trabajaba un editor como Balthasar Moretus con artistas de primer rango? ¿Y qué visión transmiten los innovadores contemporáneos en el sector del libro? La exposición “BAROQUE BOOK DESIGN, un relato de amistad y colaboración”, en el Museo Plantin-Moretus, nos muestra la pasión del editor por su oficio. Cómo motivaba antaño y cómo motiva hoy en día al artista, al impresor y al diseñador para la creación de un producto de primera calidad. 

El libro barroco: una creación conjunta fortuita de Balthasar Moretus y Peter Paul Rubens

En el siglo XVI, aparecieron muchos tipos de libros nuevos. Y esto lo debemos, en gran parte, a editores como la familia Plantin-Moretus. Buscaban las maneras de plasmar en papel y de ordenar los nuevos conocimientos y las nuevas ideas.  Investigaban cómo presentar mejor los textos, cómo podían relacionarse imagen y texto, en lo que es una página de portada... Es aquí donde apareció en gran medida el libro, tal como lo conocemos todavía hoy en día.

Balthasar I Moretus inició una nueva etapa fundamental en el desarrollo de la arquitectura del libro: implicó a artistas prominentes en el desarrollo de los libros. Así, encargó a Peter Paul Rubens la realización de ilustraciones para sus nuevos libros de oraciones. Pero también Erasmus Quellinus, Karel de Mallery, Peeter de Jode y Abraham Van Diepenbeeck le entregaron a Balthasar Moretus proyectos para portadas e ilustraciones.

El editor contemporáneo como director

Hoy en día también, los editores siguen asumiendo el papel de director en la renovación de la arquitectura del libro. El Museo Plantin-Moretus desvela en la exposición las semejanzas entre la manera de trabajar de Balthasar Moretus y un proyecto de edición contemporáneo. Cómo un editor contemporáneo innovador mira el libro y cómo, en colaboración con artistas, siempre vuelve a encontrarse con el libro.

Imschoot Uitgevers fue pionera en el campo de los libros de artistas en el mundo editorial flamenco. El formato era, por otra parte, el único límite. Por lo demás, los artistas buscaban las fronteras del libro e Imschoot asumió el reto de traducir los deseos de los artistas de la manera más exacta posible. Más de 100 proyectos artísticos únicos vieron la luz, cada uno realizado con un nivel técnico extremadamente alto.

La londinense Visual Editions es una empresa lingüística fundada por dos mujeres. Sobre todo, quieren crear vivencias para su público a través de historias que vayan más allá de las páginas de un libro. Por este motivo, trabajan juntas con el mismo parecer en un cruce de caminos entre la edición, el diseño, la cultura y la técnica.

Gaspereau Press es una de las editoriales más respetadas del trabajo literario en Canadá. A través de su filosofía única en torno a la edición, sus libros son un verdadero enriquecimiento cultural. Mantienen un estándar muy elevado a la hora de elegir un proceso integrado de edición-diseño-producción. Pequeño pero fino, mas grande en calidad. El cofundador Andrew Steeves es también un hombre con entendimiento sobre lectura, escritura, redacción, diseño, tipografía, impresión, encuadernación, marketing y venta y predica este entendimiento también con fuerza en publicaciones y conferencias.

Un relato de amistad y colaboración

La exposición muestra la pasión por el oficio de editor. Cómo motivaba antaño y cómo motiva hoy en día al artista, al impresor y al diseñador para la creación de un producto de primera calidad. El museo transmite esta pasión a los visitantes mediante una serie de lecturas, seminarios, visitas de colecciones y talleres. Con ocasión del Kunstendag voor Kinderen (Día de las Artes para los Niños) y del Dag van de wetenschap (Día de la Ciencia), invitamos a diseñadores e impresores a trabajar junto con el público.

29.09 y 30.09.2018: Fin de semana de apertura
Visita durante el festivo fin de semana de apertura la exposición con un guía. El museo organiza talleres de impresión para niños y adultos: imprime tu propio texto y diseña la portada de tu propio libro. El Barokensemble Oltra Montana traerá por la tarde música celestial. El domingo, Redopapers, la emprendedora amberina 2018, creará con restos de papel auténticos libros en rústica.

21.10.2018: Día del diseñador
Marc Mombaerts, autor de «No pierdas a tu lector» («Verlies je lezer niet»), enseñará a todo el mundo dónde debería prestar atención a la hora de publicar un texto, folleto o libro. Por la tarde, los diseñadores, entre los que se encuentran Gert Dooreman y Stéphanie Jacobs, examinarán la colección Libros del Barroco y presentarán su propio trabajo. Luego habrá una visita guiada o talleres. Haz tu propio libro con encuadernación copta de la mano de Redopapers, diseña tu propia portada o imprime con el procedimiento fotográfico cianotipia.

18.11.2018: Día del autor
El 18 de noviembre, los autores del catálogo de la exposición, Dirk Imhof, Goran Proot y Paul van Capelleveen, explicarán punto por punto las distintas facetas de la exposición.
Al mismo tiempo, celebraremos la Semana del Sabor con deliciosas técnicas de impresión. ¡Imprimiremos con una máquina de pasta y haremos tapas de recetas ancestrales para pasar un rato saludable en Gezond-Tijd! ¡Quien quiera hacer sus propias tarjetas de fin de año, podrá ponerse manos a la obra con pinturas y gelatina! Redopapers tendrá un detalle con todo el mundo con hojas plegables únicas en este Día del Arte para Niños, y grandes y pequeños podrán ponerse manos a la obra con sus propias historias inventadas. Hoy todo el mundo es autor en activo.

6.12.2018: Día del coleccionista
El museo organiza el 16 de diciembre un día para los amantes de los libros valiosos. Coleccionistas y vendedores de valiosos libros contarán la historia única de cada libro que traigan. Luego habrá un curso de «primeros auxilios» acerca de cuál es la mejor manera para manipular, conservar o limpiar con suavidad un libro o aprender los primeros trucos para enmarcar láminas o dibujos. Habrá visitas guiadas o plegado de libros con Redopapers, confecciona un libro completo con texto e imagen e imprime a través de un procedimiento fotográfico. Lo que cada uno quiera.

Comisarios: Dr. Dirk Imhof, Dr. Goran Proot y Dr. Geoffrey Brussato

Dirk Imhof es el conservador de bibliotecas y archivos del Museo Plantin-Moretus. Es licenciado en filología clásica y obtuvo en 2008 un doctorado en historia en la Universidad de Amberes con su tesis sobre el fondo de edición del impresor de Amberes Jan I Moretus. En colaboración con Karen Bowen, escribió una monografía sobre los trabajos ilustrados de Plantijn: Christopher Plantin and Engraved Book Illustrations in Sixteenth Century Europe (Cambridge, 2008). En 2014, se publica su bibliografía de las ediciones de Jan I Moretus: Jan Moretus and the Continuation of the Plantin Press (1589-1610).

Dr. Goran Proot (*1972) estudió lingüística y literatura, filosofía, ciencias de la información y biblioteconomía. Ha trabajado como conservador de colecciones históricas en Amberes, Washington (DC) y París. Investiga la bibliografía, el desarrollo de la paginación y de la tipografía, y los aspectos económicos del libro impreso a mano durante el Antiguo Régimen. Es presidente de la asociación vzw Vlaamse Werkgroep Boekgeschiedenis (Grupo de trabajo flamenco sobre la historia del libro) y miembro del consejo de administración de la asociación vzw Vereniging van Antwerpse Bibliofielen (Asociación de bibliófilos de Amberes).

En 2004, Geoffrey Brusatto (1979) empezó a trabajar como diseñador gráfico freelance en distintos proyectos gráficos y luego, en 2007, abrió su propio estudio gráfico BRUSATTO, en Hasselt. Trabaja para una clientela procedente en su mayoría del sector cultural y, además, enseña diseño gráfico en la MAD-Faculty de Hasselt. Su pasión por los libros (diseño) culminó en un proyecto de investigación de doctorado sobre el aspecto formal del libro y su lugar en la sociedad (digital) actual.

Más información acerca de «Antwerp Baroque 2018. Rubens inspires»:

el festival urbano cultural «Antwerp Baroque 2018. Rubens inspires» rinde homenaje a Peter Paul Rubens y a su legado cultural barroco. Durante el festival, el foco de atención recaerá en Peter Paul Rubens, uno de los artistas más influyentes de todos los tiempos y el habitante más famoso de la ciudad de Amberes. Él personifica el Barroco y es una importante fuente de inspiración para los artistas contemporáneos y el atípico estilo de vida de la ciudad de Amberes y sus habitantes. «Antwerp Baroque 2018. Rubens inspires» cuenta una historia acerca del Barroco, antiguo y actual, y entabla un diálogo del Barroco histórico con el arte contemporáneo. Con la ciudad y el mundo como decorado. «Antwerp Baroque 2018. Rubens inspires» es un evento clave en el marco del programa de Maestros Flamencos de Toerisme Vlaanderen que promete ser marcadamente extrovertido y combinar obstinación artística con genuina hospitalidad. De junio de 2018 a enero de 2019 en Amberes.